MANGA CENOGRÁFICA - cenografia, figurino e adereços

O encontro tem como proposta reconstruir peças não vendidas por grifes de moda através de experimentações práticas com técnicas de modelagem Atenção, criativos: já estão abertas as inscrições para o Laboratório IN.USE com Agus Comas. O encontro teórico-prático integra o projeto Criativos Dissonantes e acontece nos dias 19 e 20 de outubro no Centro Técnico do Teatro Castro Alves, em Salvador, com a proposta de apresentar aos profissionais dos segmentos criativos a metodologia de trabalho da designer. Partindo de um questionamento do grande volume de “lixo” produzido pelas marcas de moda a cada temporada, com peças que não são vendidas, Agus propõe técnicas de modelagem para promover a desconstrução de itens antigos, em experimentos criativos para se chegar a novas tipologias de vestuário. Conteúdos como o design por restrição, as sobras da indústria têxtil no Brasil e sua reciclagem industrial como nova forma de criação de produtos e conceitos serão abordados no laboratório,

A mostra retrata a secular tradição de confecção de marionetes na República Tcheca. São cerca de 100 peças, de diferentes artistas, clássicos e contemporâneos, e cenografia inspirada no universo imaginário, permitindo livre circulação e interatividade. Monitores estarão à disposição do público. A entrada é franca. Caixa Cultural - Sé Praça da Sé, 111 - Sé - Centro (011) 3321-4400 - Acesso para deficiente De 29/09/2012 até 04/10/2012 Terça: 9h, 21h  Quarta: 9h, 21h  Quinta: 9h, 21h  Sexta: 9h, 21h  Sábado: 9h, 21h  Domingo: 9h, 21h  De 05/10/2012 até 02/12/2012 Terça: 9h, 21h  Quarta: 9h, 21h  Quinta: 9h, 21h  Sexta: 9h, 21h  Sábado: 9h, 21h  Domingo: 9h, 21h 

OS BEM-INTENCIONADOS ,  novo espetáculo do LUME Teatro investiga as intenções de um grupo de aspirantes a artistas que, numa conversa de bar, vasculham suas vidas à procura dos motivos que os levaram a querer ser artistas. O espetáculo é um elogio à arte, uma reflexão irreverente sobre suas perspectivas em nosso tempo e do trabalho artístico como expressão ou degrau para a fama, e dilui a separação entre palco e plateia, envolvendo atores e público em um mesmo espaço cênico, que recria um ambiente de bar com música ao vivo. Criação colaborativa entre Grace Passô, que assina a dramaturgia e direção, e LUME Teatro, a montagem estreia logo mais, hoje, dia 27 e 28 de julho, no salão de baile da União Fraterna, dentro da MOSTRA SESC DE ARTES e depois segue temporada a partir de 1º de agosto no SESC Pompeia. O Manga aproveitou para conversar com Warner Reis, figurinista do espetáculo. Acompanhe abaixo nosso papo. Como foi trabalhar o figurino, relevante a pesquisa in

Na semana passada estive no MIS para conferir a exposição a respeito de Georges Méliès. Confesso que é uma sensação maravilhosa ver os poucos objetos, croquís e registro do que foi a obra desse artista. Entretanto, fiquei um pouco decepcionado com a curadoria e a concepção do espaço, sobretudo com a iluminação, que em alguns momentos atrapalha a leitura dos textos e legendas, não valorizam os croquís (ricos em detalhes) e, nem tão pouco, criam uma ambientação que poderia sugerir elementos tão importantes e presentes na obra de Méliès - a ilusão e a busca pela poética dos sonhos. Outra tentativa frustrada são os mobiliários expositivos e a ambientação das salas, desde a entrada principal, que são economicamente caracterizadas e não chegam próximas do clima da  belle époque   francesa, algo que potencializaria ainda mais o trajeto dos visitantes no encontro com a obra do artista.  Na sala onde o público pode atuar num pequeno cenário, composto por réplicas de algumas peças do estú

Acima, imagem do espetáculo Cabaret Stravaganza, iluminação de Rodolfo García Vázquez e Leonardo Moreira Sá, vencedores da 24ª edição do Shell SP A São Paulo Escola de Teatro possui formação em diversos segmentos, entre eles o de iluminação, que é coordenado pelo light designer Guilherme Bonfanti. Segundo ele, sempre houve escassez de material teórico a respeito do assunto e ainda hoje, pouquíssimo se escreveu sobre o assunto - completa. Motivado por esta lacuna, Guilherme inagura no portal da escola, uma série de seminários, organizada no que chamou de CADERNO DE LUZ, que nada mais é que o resultado de dois anos de estudos e pesquisas da sua primeira turma. O Manga, compreende a importância desse material, sem citar a conexão com a cenografia, figurinos e adereços - temas constantemente abordados no blog. Sendo assim, divulgamos este material que está disponível em arquivo PDF acessando o link abaixo: http://www.spescoladeteatro.org.br/cadernos-de-luz/a-luz-natural-e-o-

Kabuki é um tipo de teatro tipicamente japonês que une canto e dança encenados de maneira muito peculiar. Além disso, os figurinos são ricamente trabalhados para manter as tradições orientais e ressaltar ainda mais a cultura local. Na exposição “Kabuki – Costumes du Théâtre Japonais”, estão reunidas 34 peças que pertencem ao acervo de figurinos da companhia Shochiku , uma das mais renomadas na arte do Kabuki. A mostra é realizada através de uma parceria da embaixada japonesa na França com a Fundação Pierre Bergé-Yves Saint Laurent e apresenta também fotos e vídeos das performances de teatro. Além dos quimonos estarão expostos acessórios, estampas e fotos, além da exibição de vídeos das performances. O kabuki existe desde o século 17 e foi anunciado como um dos patrimônios imateriais do mundo pela Unesco em 2005. Esta é a 1ª expô totalmente dedicada a ele na capital francesa. Com curadoria de Aurélie Samuel e cenografia de Christophe Martin , ela teve início em 7/03 e se

Dia das mães está chegando e aproveitando esta data tão bacana recomendo uma boa comédia em cartaz na cidade que é baseada no best seller Manual da Mãe Judia, de Dan Greenburg, que vendeu mais 2,5 milhões de exemplares só nos EUA. O texto foi adaptado para o teatro e alcançou grande sucesso nas montagens realizadas em outros países. No Brasil a  peça foi montada na década de 90 por Wolf Maya, com Eva Todor e Daniel Dantas nos papéis principais.   Como se tornar uma super mãe em 10 lições é uma divertida comédia que pretende dialogar com todas as idades e retrata a grandeza e complexidade desta que é uma das mais árduas artes da natureza humana: A arte de ser mãe, ou melhor, da tentativa das mulheres por se tornarem super mães. A peça, traz um elenco experiente e que já têm longa estrada quando nos referimos a comédia. Contada a partir das lembranças de Daniel ( Danton Mello ), típico judeu e bom filho , que tenta ministrar uma palestra no dia em que recebe um important

Estive na tarde de sexta-feira, dia 4/6 acompanhando a Cia. São Jorge de Variedades pelas ruas do bairro da  "BARAFONDA", alias, Barra Funda - o primeiro é o nome da nova montagem da  premiada companhia. Com duração de 4 horas e com um trajeto de quase dois quilômetros, que confesso, não se percebe, o espetáculo tem início na Praça Marechal Deodoro, depois segue pela Rua Lopes de Oliveira, atravessa a linha do trem por uma passarela e termina na Praça Nicolau de Morais Barros. São 25 atores e 4 músicos em cena, 150 figurinos e dois pequenos carros alegóricos. Em 2010, entrevistei o coletivo de arte CASA DA LAPA , que novamente assina a direção de arte desse novo trabalho. Um grupo afinado com a pesquisa da cia. e que neste novo projeto parece traduzir ainda mais as aspirações estéticas da São Jorge. Materiais que são descartados pela cidade, aparecem em diversos adereços ou complementando  parte da cenografia que tem a cidade em plena atividade como p